THE MOMENT: Gerçekliğin Marka Değeri

Dial M for Movie olarak 76. Uluslararası Berlin Film Festivali’nde Panorama kategorisinde izleme şansı bulduğumuz Aidan Zamiri’nin  “uzun metraj video klip” tarzındaki filmi The Moment (2026), Charli XCX’in orijinal fikri üzerinden ortaya çıkmış, daha sonra ise yine Zamiri ve Bertie Brandes tarafından senaryolaştırılmış. Zamiri’nin daha önce Charli XCX’in müzik videolarının yönetmenliğini de yaptığını düşündüğümüzde filmin … Okumaya devam et THE MOMENT: Gerçekliğin Marka Değeri

ROSEBUSH PRUNING: Aile Kavramının Monotonluğundan Manipüle Edilmiş Bir Ritüel Yaratmak

76. Uluslararası Berlin Film Festivali’nde Yarışma kategorisinde gösterilen Karim Aïnouz’un son filmi Rosebush Pruning’de (2026), kokteyl niyetine kullanılan cinsel öğelerin birer leitmotiv gibi sürekli kendini tekrar etmesi, yönetmenin genel olarak film üzerindeki tonunu da belirliyor. Filmin oyuncu kadrosu oldukça dikkat çekici; Elle Fanning (Martha), Callum Turner (Ed), Pamela Anderson (anne), Riley Keough (Anna), Lukas Gage … Okumaya devam et ROSEBUSH PRUNING: Aile Kavramının Monotonluğundan Manipüle Edilmiş Bir Ritüel Yaratmak

SOUVENIR I & II – The Not-So-Quiet Aftermath: Trauma Bonds, False Love, and Cinema as Witness

When I first watched The Souvenir, I thought I was watching a story. Very quickly, it shifted from a viewing experience into a space of mirroring and recognition. This text begins as a film analysis and gradually becomes a personal reckoning: an essay that tries to hold a formal reading of cinema and a subjective … Okumaya devam et SOUVENIR I & II – The Not-So-Quiet Aftermath: Trauma Bonds, False Love, and Cinema as Witness

RETURN to SILENT HILL: İkonik Seriyi Oyunlaştırmak Uğruna Kendi Mitolojisini Pasifleştirmek

Dial M for Movie olarak geçtiğimiz günlerde Paris’teki dünya prömiyeri özel gösterimine katıldığımız Return to Silent Hill (Sessiz Tepe: Dönüş, 2026), sisle örtülü bir mekânda kül parçacıklarını aktif tutmaya çalışıyor. Japon şirketi Konami'nin beğenilen oyunu Silent Hill’den, artık bir uyarlama serisinin parçası haline gelen Return to Silent Hill, her ne kadar oldukça takdir gören 2006 … Okumaya devam et RETURN to SILENT HILL: İkonik Seriyi Oyunlaştırmak Uğruna Kendi Mitolojisini Pasifleştirmek

Pop passion in quotation marks – A review of Emerald Fennell’s “Wuthering Heights”

A commercial fairytale designed to hit you at extremes – you are either unbearably horny and obsessed with Jacob Elordi, or heartbroken, devastated, and borderline insane. Emerald Fennell’s “Wuthering Heights” (2026) has nothing to do with Emily Brontë. This is not an adaptation, the quotation marks make that impossible to ignore, it’s a pop fantasy … Okumaya devam et Pop passion in quotation marks – A review of Emerald Fennell’s “Wuthering Heights”

EXIT 8: Mekânsal Süreklilikte Metro Koridorlarının Jeopolitik Döngüsü

Genki Kawamura’nın, Kotake Create tarafından tasarlanan aynı adlı video oyunundan uyarladığı Exit 8 (2025) filmi, sıradan bir mekâna hapsolma anlatısından ziyade sistematik bir akış sunuyor. Daha önce 78. Cannes Film Festivali'nde gösterilen ama başka seanslarla çakıştığı için kaçırdığımız bu filmi, Dial M for Movie olarak 55. Uluslararası Rotterdam Film Festivali (IFFR) kapsamında izleme fırsatı bulduk. … Okumaya devam et EXIT 8: Mekânsal Süreklilikte Metro Koridorlarının Jeopolitik Döngüsü

LATE FAME: Bir Şehir Kültürü Olarak Sanatın Sahiciliği Üzerine Düşünmek

Bu yıl 55. Uluslararası Rotterdam Film Festivali (IFFR) kapsamında Limelight kategorisinde izleme fırsatı bulduğumuz Kent Jones’un Late Fame (“Geç Gelen Şöhret”, 2025) adlı filmi sanat ve kültürel yansımalar üzerinden sadece karakterlerinin hikâyesini değil şehir olarak New York’un da aynı temalar ışığındaki yansımalarını ele alıyor. Arthur Schnitzler’in aynı adlı 19. yüzyılda geçen novellasından uyarlanan film, Jones’un … Okumaya devam et LATE FAME: Bir Şehir Kültürü Olarak Sanatın Sahiciliği Üzerine Düşünmek

HAMNET: Kamusal Bir Efsanenin Boş Beşikte Sallanan Etkileyici Bir Portresi

Maggie O’Farrell’ın 2020’de yayınlanan aynı adlı romanından uyarlanan Hamnet (2025), Chloé Zhao’nun yönetmenliğinde kendisini doğadan inşa edilmiş bir prodüksiyonun içerisine bırakıyor ve orada “yapay” bir şekilde hayat bulmayı bekliyor. Film, William Shakespeare’i merkezine asla almıyor ancak onun etkisi altında kalmayı olabilecek en sade anlatımla gerçekleştiriyor. O’Farrell’ın romanına göre, “Hamlet” ve “Hamnet” aynı isim niteliği taşıyor, … Okumaya devam et HAMNET: Kamusal Bir Efsanenin Boş Beşikte Sallanan Etkileyici Bir Portresi

28 YEARS LATER: THE BONE TEMPLE – Yetişkinler için Teletubby’ler

Daha önce Candyman (2021), The Marvels (2023) ve Hedda (2025) gibi filmlerin hem yönetmen hem de senaryo koltuğunda yer alan Nia DaCosta’nın yönetmenliğinde gerçekleşen 28 Years Later: The Bone Temple (28 Yıl Sonra: Kemik Tapınağı, 2026), 28 Years Later (2025) filmiyle ton bakımından fazlasıyla uyuşuyor. Dramatik olanı çoğu zaman komedi unsurlarıyla besleyen filmin senaryo koltuğunda … Okumaya devam et 28 YEARS LATER: THE BONE TEMPLE – Yetişkinler için Teletubby’ler

POSSESSION: When Love Becomes an Entity

Directed by Andrzej Żuławski and written by Żuławski together with Frederic Tuten, Possession is a 1981 psychological horror drama set in Berlin, in a city already divided, surveilled, and internally fractured. The setting is not incidental. It functions as a structural extension of the film’s psychic landscape. A city split by walls and ideology becomes … Okumaya devam et POSSESSION: When Love Becomes an Entity